Blog

Najpopularniejsze techniki malowania obrazów

Malarstwo to dziedzina sztuki, która towarzyszy nam od wieków. Ta znana na całym świecie forma tworzenia daje ogromne możliwości wyrażenia artystycznych wizji, a różne rodzaje farb i narzędzi dodatkowo poszerzają możliwości malarzy. Przyjrzyjmy się, jakie techniki malarskie zyskały największą popularność i na stałe zagościły w świecie sztuki.

Techniki malowania farbami olejnymi

Talent i wyobraźnia twórcy to główne czynniki wpływające na ostateczny efekt jego pracy, ale nie bez znaczenia jest tu też zastosowanie konkretnej techniki malowania, dzięki czemu obraz nabiera niepowtarzalnych charakterystycznych dla danej metody cech. Jedną z najbardziej znanych i cenionych technik malarskich jest niewątpliwie malarstwo olejne, a stworzone w ten sposób dzieła można oglądać w muzeach na całym świecie. Istotą tej metody jest wykorzystanie farb olejnych, w których skład oprócz pigmentów wchodzi olej lniany (czasami też konopny lub makowy). Farby te długo schną, dzięki czemu dają duże możliwości w zakresie retuszu oraz są gęste, co ułatwia stworzenie ciekawych efektów w postaci faktury. Doskonale się ze sobą łączą, umożliwiając cieniowanie, dają artystom dużą swobodę tworzenia. Nakłada się je najczęściej na naprężone płótno lub deskę za pomocą pędzli, lub pozostawiającej wyraźny ślad szpachli. Farbami olejnymi można malować w technice klasycznej lub „alla prima”. Pierwsza polega na zamalowaniu podłoża podmalówką i stopniowym nakładaniu wielu warstw półprzeźroczystych farb olejnych, co pozwala uzyskać efekt wyjątkowej głębi. W drugiej technice, której nazwa oznacza „od pierwszego razu”, nakłada się jedną grubą warstwę farby, tworząc przy okazji niepowtarzalną fakturę, a kolory często miesza się bezpośrednio na płótnie.

Inne często stosowane techniki malowania

Poza farbami olejnymi artyści tworzą, używając wielu innych interesujących metod. Do najstarszych technik malarskich należy tempera, którą wykorzystuje się, malując na płótnie, desce lub papierze. Farby temperowe schną stosunkowo szybko i nie wymagają podmalówki, są więc praktyczne i łatwiejsze w użyciu niż olejne. Metoda ta była najbardziej rozpowszechniona w średniowieczu, jednak do dziś ma wielu zwolenników. Kolejną niezwykle efektowną techniką jest malarstwo akwarelowe charakteryzujące się delikatnością i przeźroczystymi barwami. Rozpuszczalne w wodzie farby akwarelowe nakładane na nieco chropowaty papier, rozlewając się w niekontrolowany sposób, dają niesamowite efekty, których nawet sam artysta nie jest w stanie do końca przewidzieć. Jest to bardzo ciekawa, ale też trudna technika wymagająca sporego doświadczenia. Dosyć podobne efekty daje gwasz, czyli metoda wykorzystująca również farby wodne, ale w przeciwieństwie do akwarelowych są one kryjące, przez co powstałe praca są mniej ulotne niż akwarele. Mówiąc o tym, jakie są techniki malarskie spotykane najczęściej, nie można zapomnieć o pastelach i znanych od kilkudziesięciu lat akrylach. Farby pastelowe produkowane są w formie pałeczek, w skład których wchodzi pigment, spoiwo oraz kreda lub gips, a po naniesieniu na podłoże można je rozcierać i łączyć kolory. Z kolei akryle to uniwersalne nadające się na różne powierzchnie farby, będące dobrą alternatywą dla malarstwa olejnego. Mają intensywne barwy, są trwałe i wygodne w użytkowaniu.

Nietypowe techniki malarskie w świecie sztuki

Artyści nieustająco szukają nowych form przekazu. Niektórym nie wystarczają tradycyjne znane od pokoleń techniki malowania na płótnie czy papierze i tworząc swoje dzieła, wykorzystują niestandardowe podłoża lub narzędzia. Takim przykładem jest emalia artystyczna, będąca techniką polegającą na pokrywaniu metalu mieszaniną minerałów, topników i pigmentów, która po wypaleniu w wysokiej temperaturze daje szklistą, gładką powłokę z fantazyjnymi wzorami. Uwagę zwraca też pouring, czyli technika polegająca na wylewaniu farb na różnego typu podłoża, co prowadzi do powstania abstrakcyjnych pełnych ekspresji barwnych plam tworzących niepowtarzalne motywy. Twórcy używają też różnych narzędzi do nanoszenia farby na podłoże. Są wśród niech oczywiście pędzle, ale też szpachelki, gąbki, folia bąbelkowa, tkaniny, a nawet elementy własnego ciała. Tak stworzone dzieła są na pewno inspirujące i wnoszą do sztuki powiew nowości oraz niezwykłej artystycznej kreatywności.

Leave a Reply

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *

  • Beżowy

  • Biały

  • Brązowy

  • Czarny

  • Czerwony

  • Fioletowy

  • Granatowy

  • Niebieski

  • Obraz kolorowy

  • Pomarańczowy

  • Różowy

  • Szary

  • Zielony

  • Żółty