• Wernisaż Mika Urbaniak

    Co to był za wieczór! Ostatni weekend był fantastyczną okazją do artystycznego spotkania w kręgu nie tylko malarstwa, ale i muzyki. W ramach corocznego Festiwalu Otwarte Ogrody, który odbył się w Podkowie Leśnej, reprezentacja Avantgarden gościła na wernisażu dwojga Artystów: Miki Urbaniak i Victora Daviesa. Wystawa niezwykle autentyczna i energetyzująca. Mogliśmy podziwiać awangardowe i pełne nawiązań obrazy przy dźwiękach utworów jazzowych Artystów. Mika Urbaniak tworzy bezpretensjonalne, niefiguratywne obrazy w żywych kolorach, które ekspresją i szczerością potrafią zachwycić niejedno oko. Przy pomocy ciepłych barw Mika dzieli się odczuciami, najczęściej radosnymi i pogodnymi oraz wspomnieniami z pobytu w rozmaitych częściach świata, gdzie…

  • Sebastian Szczepański – Artysta, który dąży do doskonałości i idealnego przepisu na obraz. Część 2

    Spotkaliśmy się z Sebastianem w jego pracowni w Otrębusach. Powitał mnie z wielkim uśmiechem i miłym gestem zaprosił na kawę do rodzinnego domu. Miałam okazję zobaczyć galerię prac Sebastiana, z dumą prezentowaną przez jego rodziców, którzy w swoim domu przechowują niezliczone ilości jego dzieł. Kilka godzin rozmowy o sztuce, muzyce, ikonopisaniu i podróżach minęły tak jakby upłynął dopiero kwadrans. Naszym wspólnym rozmowom nie było końca, bo jak się okazało trafiłam w dziesiątkę, w sam środek artystycznej rodziny, w której gen tworzenia i kreatywności ciągnie się od pokoleń. Z resztą poczytajcie sami 🙂 Kto wpłynął na Ciebie najbardziej? Szczególnie cenię…

  • Wystawa malarstwa, rysunku i ceramiki “Tu i teraz” – Agnieszki Dębczyńskiej

    Pejzaż i portret to nieodłączne elementy twórczości  Agnieszki Dębczyńskiej. Jej twórczość cechuje nieustanne poszukiwanie formy wyrazu, malarskie eksperymenty, jako próba zmierzenia się z otaczającym światem. Obrazy Agnieszki są źródłem przepływu emocji, uzewnętrznieniem tego, co czasami bywa trudne do wypowiedzenia.  Obok malarstwa olejnego, to rysunek znajduje swoje odzwierciedlenie w  zanotowaniu zmieniającego się krajobrazu. Szybkie szkice przy pomocy tuszu, flamastrów i akwareli pozwalają uchwycić artystce przemijający moment – teraźniejszość, tu i teraz, coś co się nie powtórzy.  Innym środkiem wyrazu artystycznego Agnieszki od niedawna jest również ceramika, stanowiąca odskocznię od malarstwa. Podobnie jak pejzaż uchwycony na obrazie, ceramika odnosi się do…

  • Sebastian Szczepański – Artysta, który dąży do doskonałości i idealnego przepisu na obraz.

    Przygodę z malarstwem zaczął w 2017 roku. Jako grafik komputerowy od dawna miał do czynienia z barwą, kolorem, kompozycją. Pierwsze lekcje malarstwa odebrał od Józefa Łąckiego, następnie od jego syna Pawła Łąckiego. Jest także związany z Publicznym Ogniskiem Plastycznym w Grodzisku Mazowieckim gdzie doskonali swoje umiejętności u Jakuba Cwieczkowskiego i Pawła Cabanowskiego. Od 2020 roku działa w Warszawskim Stowarzyszeniu Plastyków. Pierwsze ikony pisał pod okiem Ewy Grześkiewicz. W swojej twórczości nie boi się nowych kierunków poszukiwań i technik artystycznego wyrazu. Spotkaliśmy się z Sebastianem w jego pracowni w Otrębusach. Powitał mnie z wielkim uśmiechem i miłym gestem zaprosił na…

  • Abstrakcja w malarstwie.

    Nurt abstrakcji w malarstwie jest tak szerokim pojęciem, że podzielono ją na mniejsze podgatunki. I tak w ramach abstrakcji możemy wyróżnić bardziej specyficzne grupy np. abstrakcję literacką, neoplastycyzm czy suprematyzm. My dziś natomiast, chcemy odpowiedzieć Wam na najczęściej pojawiające się pytania – Jak interpretować lub „czytać” abstrakcyjne dzieła, w jaki sposób je analizować i na które prace warto zwrócić uwagę? Czytajcie dalej bo to właśnie w tym artykule postaramy się rozwiać mgłę tajemnicy. Abstrakcja – czym jest? Mimo, iż za początek abstrakcji w malarstwie uznaje się rok 1909 a za jego ojca Wassily’ego Kandinsky’ego to jest on obecny z…

  • Artem Tuliuk

    Nazywam się Artem Tuluk. Malarstwo jest moją pasją. Urodziłem się w 1981 roku w miasteczku Dunajowcy, koło Kamieńca Podolskiego na Ukrainie. Jak wszystkie dzieci, w dzieciństwie uwielbiałem malować. W szkole nauczycielka od plastyki powiedziała, że nie mam talentu do malowania i że nawet nie powinien brać farb i pędzla do ręki. Po tym nigdy nie myślałem żeby coś namalować – do czasów studiów w Krakowie. Przez przypadek pewien malarz zauważył mój obrazek wykonany ołówkiem. Zapytał czy nie próbowałem malować, ja odpowiedziałem że nie mam talentu, on się zaśmiał i poradził spróbować. Najpierw były to małe obrazki wykonane farbami temperowymi,…

  • Jak wybrać obraz do domu, sypialni i biura?

    Dobrą wiadomością dla wszystkich zwolenników malarstwa jest to, iż polski rynek sztuki rozwija się z roku na rok i cały czas zaskakuje swoją ogromną dostępnością. Sztuka gości już niemal w każdym domu dzięki czemu przestaje być czymś niedostępnym. Liczba chętnych do zakupu obrazów i rzeźb stale rośnie, zaś wiek kolekcjonerów maleje. Polscy odbiorcy odczuwają coraz większą potrzebę podziwiania i przebywania w towarzystwie obrazów olejnych czy akrylowych, które są dziełem ludzkich rąk. Starodawny mit o tym, że sztuka jest tylko dla projektantów wnętrz zaciera się. Obecnie największy nacisk na sztukę oraz odpowiednią ekspozycje kładą nacisk developerzy, którzy właśnie poprzez obrazy…

  • Daniel Gromacki – Artysta, który przez łzy szczęścia odkrywa piękno natury.

    Nasz kolejny wywiad ukaże wam trochę bliżej postać Daniela Gromackiego. Podczas rozmowy z artystą nie spodziewaliśmy się tylu wzruszeń i uniesień. W oczach artysty dostrzegliśmy błysk szczęścia w każdej minucie gdy opowiadał o swoich dziełach i całym procesie twórczym jaki im towarzyszy. Patrząc na pejzaże, które wychodzą spod Twojej ręki bije nieprzeniknione piękno i realizm. Dosłownie można poczuć ciepło bijące z leśnej ścieżki lub chłód z zimowego krajobrazu. Skąd pomysł by iść w kierunku sztuki? Dlaczego robisz to co robisz? Myślę, że nie mam wielkiego wyboru, ponieważ w malowaniu czuję się najlepiej. Chciałbym być poważnym, szanowanym obywatelem, a tu:…

  • Najdroższy obraz na świecie

    Rynek sztuki stale nas zaskakuje, a dzieła podczas licytacji często osiągają wprost astronomiczne ceny. Obecnie najdroższym obrazem na świecie jest ,,Salvador Mundi’’. Enigmatyczny obraz olejny, który wyszedł spod pędzla samego mistrza Leonardo da Vinci, został namalowany na desce w latach 1506-1513 prawdopodobnie dla króla Francji Ludwika XII. Znajdował się także w posiadaniu królów Karola I oraz Karola II, a także króla Anglii Karola I. Ten stosunkowo niewielki obraz o wymiarach 66 x 47 cm przedstawiający Chrystusa Zbawiciela z prawą dłonią wyciągnięta w geście błogosławieństwa oraz dzierżący w lewej dłoni szklaną kulę symbolizującą świat, wywarł ogromny wpływ na rynek sztuki,…

  • Sylwia Wenska – Artystka, która maluje to co chce i jak chce.

    Dziś mamy dla was opowieść jednej z naszych artystek. Chcielibyśmy ukazać wam bliżej postać Sylwi Wenskiej, sami nie spodziewaliśmy się jak niewiele trzeba by w ułamku chwili zacząć malować. Ta historia to świetny przykład na to jak zachować swój unikatowy styl. Moje malowanie zaczęło się pewnego, upalnego, sierpniowego dnia trzy lata temu… Na potrzeby projektu wnętrza przyszło mi wykonać rysunek pastelami, miał to być piękny, nieistniejący już gobelin, wykonany przez Joana Miro dla jednej z wież Word Trade Center. Tkanina ta miała w oryginale długość ponad 10 metrów i ważyła 4 tony, została zniszczona podczas pożaru wież. Czy to Joan Miro, czy…

  • Michelangelo Merisi da Caravaggio – Artysta, którego warto poznać

    Michelangelo  Merisi da Caravaggio, to urodzony 29 września 1571 roku włoski malarz, którego kariera rozkwitła w latach 1593-1610. Artysta tworzył swoje prace w Rzymie i Neapolu oraz na Malcie i Sycylii. Jego obrazy charakteryzuje realizm, wyrazisty światłocień oraz ciemne, najczęściej czarne tło. Postaci i martwa natura przedstawiane na jego obrazach często noszą znamiona skazy, np. bohaterowie mają brudne stopy i zmarszczki, a owoce są poobijane, w fazie gnicia. Sylwetki zaś zdają się wyłaniać z mroku, nadając dramatyzmu oraz podkreślając niedoskonałość wizerunków. Caravaggio został reformatorem malarstwa europejskiego na przełomie wieku XVI i XVII. Zrezygnował z idealizacji ludzkiego ciała, które było…

  • Adam Marcin Nowacki – Artysta, który w chaosie pracowni czuje się jak ryba w wodzie – Pełny wywiad.

    Tak jak obiecaliśmy, prezentujemy Państwu cykl wywiadów z naszymi wspaniałymi twórcami. Dzisiaj, z wielką przyjemnością chcemy zaprosić Państwa do zapoznania się z niesamowitym początkiem twórczości Adama Nowackiego. Artysta zaprosił nas do swojej pracowni, w której opowiedział nam również o kulisach procesu twórczego oraz jego niebanalnym sposobie na rozpoczęcie nowego dzieła. Zapraszamy! Patrząc na Twoje prace, czujemy tę niesamowitą magię bijącą z każdej z nich. Ponadto, wyróżnia je dobrze zaplanowany koncept, ugruntowany warsztat i charakterystyczny styl. Zastanawiamy się jaki był Twój początek przygody ze sztuką? Co zdecydowało o tym, że poświęciłeś się tej dziedzinie? Moją historię rozpatruję w dużej mierze…

  • Małgorzata Skoczylas

    Małgorzata Skoczylas, to artystka wielowymiarowa. W swojej pracy artystycznej, która jest jej pasją, a właściwie sposobem na piękne życie, korzysta z szerokiej gamy medium twórczych. Absolwentka wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych – wydziału Projektowania Ceramiki i Szkła /dyplom 1994r. Jej rzeźba ceramiczna pt. PTAKI, znajduje się w  kolekcji Zbiorów Muzeum Narodowego we Wrocławiu – 1995r. Uczestniczka wielu zbiorowych wystaw Ceramiki. Jej prace znajdują się w wielu kolekcjach prywatnych w kraju i za granicą. Absolwentka Międzynarodowego Forum Fotografii KWADRAT we Wrocławiu /dyplom 2009r., w którym później była wykładowcą autorskiej pracowni Kompozycji Obrazu Fotograficznego. Członek ZPAF. Wielokrotna laureatka prestiżowych, międzynarodowych konkursów fotograficznych.…

  • Alfons Depta

    Urodził się 29 lipca 1973 roku. Jest fotografem swoich kotów, akordeonistą, hodowcą koni, rolnikiem, wegetarianinem i malarzem. Jako dziecko pierwsze próby rysunku odbywał w przydomowych szopach, rysując gliniane naczynia, oraz różnego rodzaju skarby i narzędzia gospodarstwa wiejskiego. Fascynacja biografiami malarzy poprowadziła go w kierunku studiów nad historią sztuki. W tym czasie odwiedzał pracownie swoich kolegów i koleżanek z wydziału sztuk pięknych, którzy udostępniali mu swoje przybory malarskie. Życie związał jednak na stałe ze wsią, i to tam czerpie inspiracje. To co najbardziej przykuwa jego uwagę, i co stara się uchwycić w swoich pracach, to piękno rzeczy które zwykle pozostają…

  • Angelika Korzeniowska – Artystka, której źródłem inspiracji jest miłość – Pełny wywiad

    Mieliśmy tę ogromną przyjemność spotkać się i przeprowadzić wywiad z jedną z naszych wyjątkowych Artystek – Angeliką Korzeniewską. Jej historia jest bardzo inspirująca, ale nie brakuje w niej także momentów, które wzruszają. Poznanie tej historii bliżej, pozwoli odbiorcom prac Angeliki zauważyć w jej pracach pełnię artyzmu, nawiązań do osobistego życia i przeżywanych emocji. W naszym odbiorze, jej własne doświadczenia i nietuzinkowe prace są swojego rodzaju wieloetapową spójną opowieścią. Dlatego usiądźcie wygodnie, przygotujcie kubek ulubionej herbaty lub kawy i zaczytajcie się w tę niezwykłą historię. Pytanie, które musiało w pierwszej kolejności zaspokoić naszą ciekawość – kiedy i w jaki sposób ujawnił…

  • Andrzej Andrychowski

    Wychowanek profesora Rosława Szaybo z warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. Ukończył z wyróżnieniem Podyplomowe Studium Fotografii Związku Polskich Artystów Fotografików. Uzyskał dyplom warsztatów z Ryszardem Horowitz’em. Aktywnie uczestniczył w działaniach klubu fotograficznego 6×6, z którego wyrosło wielu profesjonalnych fotografików obecnie członków ZPAF. Uczestnik licznych wystaw w kraju i za granicą, laureat i zdobywca wielu nagród w konkursach fotografii. Aktywnie współpracuje z kilkoma renomowanymi galeriami zagraniczny m.in. SAATCHI w Wielkiej Brytanii i RR w Edmonton w Kanadzie. Jego prace znajdują się w wielu kolekcjach prywatnych. Twórca od 30 lat fotografuje głównie detal architektoniczny. Ostatnie lata dopracowuje swój nowatorski warsztat artystyczny malując…

  • Tomasz Koper

    Od zawsze kochał sztuki piękne, malarstwo, muzykę i rzeźbę. Pasja i nieodparte pragnienie tworzenia i wyrażania swoich odczuć zachęciło go do doskonalenia się w tej sztuce. Ma nadzieję, że prace spodobają się Państwu i skłonią do chwili refleksji .

  • Mateusz Skrzydlewski

    Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Malarz, rysownik, tatuażysta, rzeźbiarz, charakteryzator, twórca masek, scenografii i projektów audiowizualnych, eksperymentator. W swoich pracach obnaża mroczną naturę człowieka. Potwory, które budzą się gdy tracimy kontrolę lub zmagamy się z tragediami. Widać to w szczególności w jego malarstwie- surrealistycznym, niepokojącym, często groteskowym. Dla przeciwwagi maluje także martwe natury. Korzystając z szerokiego wachlarza technik, umiejscowił eksperyment w centrum osobliwej rzeczywistości, którą nieustannie rozbudowuje i przekształca.

  • Dlaczego warto inwestować w polskie malarstwo?

    „Cudze chwalicie swego nie znacie” jak napisał w swoim wierszu „Wieś” poeta Stanisław Jachowicz. Współczesne malarstwo aktualnie naprawdę jest w cenie. Obrazy polskich malarzy wystawiane są w największych polskich muzeach i zagranicznych galeriach. Kolekcjonerzy płacą za polskie obrazy przewortne kwoty. Czy warto inwestować w malarstwo współczesne? Dane podawane przez Artinfo.pl podają, że w 2020 roku odnotowano rekordowe obroty o wysokości 380 mln złotych ze sprzedaży współczesnego malarstwa. Zainteresowanie obrazami w Polsce rośnie, więc tendencja ta będzie się utrzymywać. Dodatkowo raporty wskazują, że to właśnie sztuka współczesna jest liderem na rynku i sprzedaje się lepiej niż kiedykolwiek w historii! Sztuka…

  • Adam Marcin Nowacki – Artysta, który w chaosie pracowni czuje się jak ryba w wodzie.

    Tak jak obiecaliśmy, prezentujemy Państwu cykl wywiadów z naszymi wspaniałymi twórcami. Dzisiaj chcemy zachęcić Państwa do zapoznania się z niesamowitym początkiem twórczości Adama Nowackiego. A zapis pełnego wywiadu ukaże się już w wkrótce na naszym blogu. Patrząc na Pana prace, czujemy tę niesamowitą magię bijącą z każdej z nich. Ponadto, wyróżnia je dobrze zaplanowany koncept, ugruntowany warsztat i charakterystyczny styl. Zastanawiamy się jaki był Pana początek przygody ze sztuką? Co zdecydowało o tym, że poświęcił się Pan tej dziedzinie? Moją historię rozpatruję w dużej mierze w kategoriach predestynacji. Mój ojciec – artysta malarz – od początku mojego świadomego życia,…

  • Beżowy

  • Biały

  • Brązowy

  • Czarny

  • Czerwony

  • Fioletowy

  • Granatowy

  • Niebieski

  • Obraz kolorowy

  • Pomarańczowy

  • Różowy

  • Szary

  • Zielony

  • Żółty